Pour le meilleur ou pour le pire, nous avons tous vécu des premières fois, des moments initiatiques : premier amour, première déception, premier deuil, premier instant d’une rencontre décisive, d’une vocation ou d’une révélation… Sous ce terme de premières fois se cache une infinité de réalités différentes. Ces premières fois semblent aller dans tous les sens, mais toutes se rattachent aux fondamentaux de l’existence humaine : la vie, l’amour, la mort… Souvenirs de ces premières fois, de ces basculements, de ces instants décisifs qui ont pu changer notre vie, parce qu’après rien n’a plus été comme avant.

La compagnie des Fagotins (Cholet - 49)
Création (interviews, articles de presse, blog, témoignages…)
Mise en scène et adaptation de Hervé Gouraud
Avec Brigitte Albert : elle-même et quelqu’un d’autre / Odile Boumard : elle-même  et  quelqu’un  d’autre  /  Catherine  Coiffard  :  elle-même  et quelqu’un d’autre / Jean-Pierre Huchon : lui-même et quelqu’un d’autre / Vincent Rivereau : lui-même et quelqu’un d’autre / Juliette Save : elle-même et quelqu’un d’autre / Olivier Sechet : lui-même et quelqu’un d’autre
Montage hétéroclite – Durée : 1h15
Date de création : Mars 2024

Dans  cette  suite  du  Misanthrope,  les  amants  de Molière se retrouvent après vingt années : Alceste est devenu un puissant prélat et la malicieuse Célimène s’est mariée à un bourgeois. Un jour pourtant, le passé refait surface via la visite inopportune que fait Alceste à son ancienne amante. Cette “confession” tour à tour drôle et émouvante, tournera vite à la joute oratoire entre un janséniste ancré dans son époque et une féministe avant l’heure. Mais tant de choses désormais les séparent… Parviendront-ils à renouer les liens de cet amour passionnel et unique ?

Les cies associées Le Rideau Bleu et EnVie Théâtre (Grigny - 91)
De Jacques Rampal
Mise en scène de Véronique Febvre
Avec Véronique Febvre : Célimène / Philippe Perriard : Alceste
Son et lumières : Maryse Perriard, Didier Chevallier
Costumes : Pascales Breyne, Maryse Perriard
Comédie en vers – Durée : 1h20
Date de création : Octobre 2023

Présentation des troupes par Florient Azoulay, suivi d'un verre de l'amitié dans le hall
Florient Azoulay est dramaturge, metteur en scène, auteur, traducteur, pédagogue et comédien français. Amifidèle et complice du festival de Cholet, Florient Azoulay  accompagne,  avec  passion  et  implication,  chaque édition depuis des années. Il apporte à cette Semaine un  souffle  savant,  en  partageant  généreusement  son impressionnante culture théâtrale. Il est également un ambassadeur de choix pour évoquer le théâtre amateur tel qu’il se dévoile à Cholet.
À l’issue de cette première soirée d’Intégrales, il recevra l’ensemble des troupes sur le plateau du Théâtre Saint-Louis afin de lancer officiellement cette 3e édition.

Atelier adulte “matériaux et mots”
Animé par Aude Pons, comédienne au Théâtre Régional des Pays de la Loire (TRPL)
Manipuler des matériaux sur scène, c’est leur donner une voix, une âme, et explorer les dialogues possibles entre le corps, les matériaux et les mots. A travers la manipulation de matériaux, les participants chercheront à découvrir leur potentiel dramatique.

Théâtre Saint-Louis
Gratuit / réservation obligatoire Nombre de places limité

Atelier jeune (9-12 ans) “Jouer avec des matériaux et les mots”
Animé par Aude Pons, comédienne au Théâtre Régional des Pays de la Loire (TRPL)
Cet atelier sera l’occasion pour les enfants de découvrir la manipulation de matériaux sur scène. Comment donner vie à un bout de papier ou de bâche en plastique pour le transformer en un personnage sorti tout droit de notre imaginaire ?

Jardin de Verre
Gratuit / réservation obligatoire Nombre de places limité

Animée par Apolline Laurent
La compagnie des Fagotins et les compagnies associées Le Rideau Bleu et EnVie Théâtre rencontrent le public autour d’un libre échange.

Au Théâtre Saint-Louis / Salle Gene Kelly
Entrée libre

Florient Azoulay reçoit Loup-Denis Elion, comédien.
Artiste polyvalent, Loup-Denis Elion se passionne très tôt pour les arts du corps  et  de  la  scène  :  violoniste,  danseur,  acrobate,  jongleur,  pratiquant d’arts martiaux, c’est un véritable touche à tout. A 13 ans, il entre à la Maîtrise de Paris et découvre le chant lyrique. En 2009, il passe le casting de la série Scènes de Ménages et obtient le rôle de “Cédric” qu’il interprétera pendant 9 saisons aux côtés d’Audrey Lamy sur M6. En 2013, au Théâtre du Rond-Point, il joue dans Open Space, une pièce burlesque, poétique et sans parole, mise en scène par Mathilda May. En 2024, il est le conteur de deux spectacles musicaux avec l’Orchestre de Chambre de Genève dans l’adaptation musicale du Chat du Rabbin de Joan Sfarr et Babar de Francis Poulenc.

Au Théâtre Saint-Louis / Salle Gene Kelly
Entrée libre

"À présent nous sommes si nombreuses que nous avons un paradis à nous, où il n’y a aucun homme qui puisse nous menacer." Dans un lieu indéterminé et atemporel, des femmes de toutes conditions et nationalités, victimes de féminicides, racontent non sans ironie et humour leurs histoires. Taire de femmes est un montage de textes de plusieurs auteurs. Le théâtre La Belle Rouge avec ce nouveau spectacle, loin de laisser le spectateur indifférent, interroge le théâtre là où on ne l’attend pas.
A partir de 12 ans

Théâtre La Belle Rouge (La Montagne - 44)
De Barbara Métais-Chastanier, Farah Sadallah, Gérard Levoyer,
Serena Dandini
Sélection et organisation de monologues par la compagnie
Mise en scène : Gérard Hervouët
Avec Isabelle Feuillet : Femme 1 / Josée Foucher : Femme 2 / Martine Guiguen : Femme 3 / Sophie Magazzeni : Femme 4 / Farah Sadallah : Femme 5 / Cécile Chapalain ou Hélène Mével : Femme 6 / René Lardière : Homme
Témoignages fictionnels – Durée : 1h10
Date de création : Janvier 2024

Ce soir, rendez-vous à la salle polyvalente pour une réunion publique. Frédéric, jeune maire écologiste, agriculteur et père de famille, vous racontera les défis qu’il a relevés pour s’opposer au déploiement d’antennes 5G sur votre commune. Mais y parviendra-t-il ?
Dans un enchaînement haletant de flashbacks, une trentaine de personnages, tantôt drôles tantôt touchants, se succèdent pour donner vie à cette intrigue. Cette comédie satirique interroge notre rôle de citoyen dans le débat démocratique.

Théâtre de la Prise Multiple (Nantes - 44)
De Paul-Eloi Forget et Samuel Valensi
Mise en scène de Timothée Godineau-Le Roy
Avec  Anaïs  Sendoa  :  Sahar,  représentante  des  opérateurs,  Séverine  / Gwenaëlle Seillé-Sulmont : Lucie, infirmière, Valérie, conseillère, instructrice, enseignante, représentante des opérateurs, serrurier / Bruno Thomas : Élies, Christian, présentateur, facteur, personnel administratif, Antonin, déménageur / Marie Touzeau : Louise, infirmière, Yvonne, représentante, banquière, secrétaire, vieille dame, préfète, huissière / Fabian Godineau-Le Roy : Frédéric
Comédie satirique – Durée : 1h25
Date de création : Février 2024

Animé par Anne-Claire Ricordeau, costumière au Théâtre Régional des Pays de la Loire (TRPL)
A travers des exercices ludiques et concrets, avec le costumier du TRPL comme malle à trésors, les participants chercheront ensemble des outils pour trouver le costume juste, adapté à tout type de pièce du répertoire, qu’il soit classique ou contemporain.
Il  s’agira  de  bien  comprendre  les  enjeux  du  costume sur scène pour les comédiens, ainsi que les codes qu’il donne au public. Les participants seront amenés à mieux saisir comment choisir cette tenue de scène et à mieux l’apprivoiser sur le plateau.

Gratuit / Réservation obligatoire - nombre de place limité
Espace Jean Guichard - Théâtre Interlude

Le Théâtre de la Belle Rouge et le Théâtre de la Prise Multiple rencontrent le public autour d’un libre échange.

Théâtre Saint-Louis - Salle Gene Kelly
Animée par Apolline Laurent
Entrée libre

Après Sarah Bernhardt et Louis Jouvet, Florient Azoulay entreprend cette année de raconter la vie de l’une des  plus  grandes  metteuses  en  scène  de  l’histoire  du théâtre : Ariane Mnouchkine. Installée avec sa troupe, Le Théâtre du Soleil, dans l’ancienne cartoucherie du bois de Vincennes depuis 1964, elle continue d’œuvrer à un théâtre populaire engagé, humaniste et poétique. Une vie au service de l’art.

Médiathèque Élie Chamard
Animée par Florient Azoulay
Entrée libre

Toutes les enquêtes d’opinion le prouvent : l’art dramatique  arrive  aujourd’hui  en  tête  des  sujets  qui inquiètent les français, juste après les attentats terroristes et le réchauffement climatique. Face à cette inquiétude, des professionnels reconnus répondent aux questions que tous se posent : Comment dépasser l’angoisse de la réservation ? Faut-il avoir du talent pour devenir spectateur ? A-t-on le droit de s’endormir ? Est-ce qu’on peut retirer ses chaussures ? Quand deux comédiens s’embrassent, est-ce qu’ils mettent la langue ?
Dans une atmosphère intime et décontractée, Qu’est-ce que le théâtre ? vous dit tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur l’art dramatique sans jamais oser le demander.

Théâtre de l’Ultime
De Benoît Lambert et Hervé Blutsch
Mise en scène de Loïc Auffret et Claudine Bonhommeau
Avec Loïc Auffret et Claudine Bonhommeau
Théâtre – Durée : 55 minutes
À partir de 12 ans

Nous inventons librement quand nous fermons les yeux et nos rêves sont fous et foisonnants.
En partant de nos rêves, nous découvrirons comment employer leurs histoires grandiloquentes et sans complexe pour inventer sur scène.
Au travers d’improvisations, nous tenterons de découvrir les portes que peuvent ouvrir les histoires de nos rêves vers de nouvelles possibilités scéniques. À  la  manière  des  haïkus,  nous  en  écrirons  des  mots simples et hauts en couleur pour faire naître la poésie.

Animé par Aude Pons, Comédienne au Théâtre Régional des Pays de la Loire (TRPL)

Théâtre Saint-Louis
Gratuit - réservation obligatoire
Nombre de places limité

Florient  Azoulay  reçoit  Xavier  Gallais,  comédien, metteur en scène, pédagogue.
Xavier  Gallais  est  comédien,  professeur  et  metteur  en scène.  Il  a  été  formé  par  Daniel  Mesguich  au  Conservatoire  National  Supérieur  d’Art  Dramatique  de  Paris,  où il enseigne désormais depuis 2013. Depuis 2018, il est le cofondateur et co directeur artistique et pédagogique de La salle Blanche où il y développe une recherche autour de la formation d’acteur. Sa carrière est d’une richesse exceptionnelle  (théâtre,  cinéma,  télévision).  Au  théâtre,  Xavier Gallais  a  interprété  plus  d’une  centaine  d’auteurs,  allant des écritures les plus anciennes comme celle d’Eschyle aux plus contemporaines comme celle d’Olivier Py. Il est connu pour avoir joué les plus grands rôles du répertoire comme Cyrano de Bergerac, Roméo, Roberto Zucco, Ruy Blas, Tartuffe. Après avoir interprété le rôle titre de Dom Juan, dans la mise en scène de Macha Makeïeff au Théâtre de l’Odéon en 2024 , il vient de reprendre en 2025 le rôle de John Keating, dans le Cercle des Poètes disparus au Théâtre Antoine.

Entrée libre
Théâtre Saint-Louis - Salle Gene Kelly

L’évolution  du  combat  féministe  sur  quatre  générations – Quand les femmes parlent de leur condition et de leur lutte... Elles sont quatre sur le plateau. Trois incarneront quatre générations de femmes, de conditions sociales radicalement différentes, qui se succèdent... De mères en filles, elles prennent conscience, mettent en œuvre, avec une lucidité pleine d’humour, la nécessité de faire évoluer leur condition de femme dans les pages d’histoire qui les ont vues naître. Chacune à leur manière, elles prennent en main leur destin, acceptant ou remettant en cause l’héritage que leur ont confié leur mère. Un quatrième personnage, nommée Simone, sorte de “Madame Loyal” de la représentation, se joue allègrement des limites, interpellant public, actrices et personnages avec beaucoup d’humour et un regard sans complaisance sur le chemin parcouru par les femmes dans notre société.

La Cerise sur le tréteau (Baugé-en-Anjou - 49)
De Trinidad, Bonbon, Hélène Serres, Vanina Sicurani, Corinne Berron
Mise en scène de Hélène Gay
Avec Véronique Côme : Simone / Catherine Pelé : Marcelle, Marceline, Marcianne, Marcia / Eve Blanchard : Jeanne, Jeannine, Jeannette, Janis / Jeanne-Marie Côme : France, Francine, Françoise, Fanfan
Comédie féministe – Durée : 1h20
Date de création : Décembre 2023

Après des années d’éloignement, une fratrie se retrouve autour de leur mère décédée. Mireille thanatopractrice de renom, accompagnée de Mégane, prépare elle-même le corps de sa mère et entraîne ses frères Julien, Denis, Eliot, sa belle-soeur Chantale dans un huis clos sans issue… Dans cette ambiance funèbre, les langues se délient peu à peu, et certains secrets viennent à être révélés.

Compagnie Les Fringants (Châteaubriant - 44)
De Michel Marc Bouchard
Mise en scène de Adeline Orain et Pascal Lehec
Avec Audrey Derval : Mégane / Amandine Vukelic : Mireille / Nicolas Durand : Eliot / Jean-François Chauvel : Julien / Chloé Gouon : Chantale / David Vieau : Denis
Comédie dramatique – Durée : 1h45
Date de création : Avril 2023
A partir de 15 ans

L’équipe  du  Théâtre  Saint-Louis  vous  ouvre  les  coulisses  de  ce  lieu  et  vous  en  livre  quelques  secrets. L’occasion unique de découvrir les régies son et lumière, le plateau et la machinerie, sans oublier l’histoire du bâtiment et les coulisses.

Gratuit - Réservation obligatoire - Nombre de places limité

La compagnie La Cerise sur le Tréteau et la compagnie Les Fringants rencontrent le public autour d’un libre échange.

Entrée libre
Théâtre Saint-Louis / Salle Gene Kelly
Animé par Patrick Auvinet

Florient Azoulay reçoit Chloé Bellemere, scénographe.
Chloé  Bellemere  crée  des  scénographies  pour  le  théâtre  et  la danse  contemporaine.  En  parallèle,  elle  développe  des  performances  et  des  images  explorant  les  différentes  couches  de  la mémoire.  Diplômée  de  l’École  nationale  supérieure  des  Arts Décoratifs de Paris (2016), elle a été académicienne scénographe à la Comédie-Française (2019-2021).

Entrée libre
Théâtre Saint Louis / Salle Gene Kelly

La Furie des Mers est une comédie musicale drôle et engagée qui revisite librement l’univers des pirates de Penzance de Gilbert et Sullivan, avec une touche féministe. Frédéric, un apprenti pirate piégé par un quiproquo, s’apprête à quitter la piraterie à la fin de son contrat. Mais tout bascule avec l’arrivée d’un groupe de jeunes femmes rebelles, menées par Kate, déterminées à prendre leur destin en main. Entre chansons, quiproquos et combats idéologiques, les femmes s’imposent comme les véritables maîtresses des mers, redéfinissant la piraterie avec panache.

La Voix Libre (Rennes - 35)
Inspiré de Gilbert et Sullivan
Adapté et mis en scène par Claude Morin et Vincent Dauberlieu
Avec Alia Meliani : Mado / Arthur Noone et Bachir El Atlas : Frédéric / Olivier Bourdon : Le major Général / Camille Barnique : Kate / Nine Léna : Mirabelle / Emmanuelle Audrain : Joanna / Florence Bérésina : Garance / Nadia Bekhti : Lise / Yann Le Cornec : le Roi des Pirates / Thomas Veys : Samuel  / Vincent T-Dauberlieu  :  Rodriguez  /  Claude  Morin  :  Niels  / Bachir El Atlas : Ralf / Antoine Menard : pianiste
Comédie musicale – Durée : 1h20
Date de création : Mai 2024

Londres, 1914. Une course contre la montre à bout de souffle vous conduira à tombeau ouvert du quartier tranquille de Portland Place du centre de Londres jusqu’au nord de l’Écosse.
Richard Hannay, londonien paisible, est amené à affronter seul et dans un rythme haletant une mystérieuse organisation secrète, “les 39 Marches” pour sauver sa peau et son pays…

La troupe Les Mordus (Beynes - 78)
De John Buchan
Adapté par Gérald Sibleyras et Pierre Hingre
Mise en scène de Pierre Hingre
Avec Pierre Hingre : 10 rôles / Fabrice Fleury : Richard Hannay / Pierre Burnet : 10 rôles / Pascale Dumontet : Annabella, Margaret, Pamela
Assistante régie son : Isabelle Hingre
Assistante régie lumières : Nicole Burnet
Comédie d’espionnage – Durée : 1h30
Date de création : 2023

La compagnie La Voix libre et la troupe Les Mordus rencontrent le public autour d’un libre échange.

Théâtre Saint-Louis / Salle Gene Kelly
Animée par Patrick Auvinet
Entrée libre

Le temps d’un apéro musical, avant de découvrir en fin d’après-midi la Folie 2025, revivez en images tous les temps forts du festival 2025. Moment convivial en perspective.

Entrée libre
Théâtre Saint-Louis / Salle Gene Kelly

Si les choses pouvaient parler...
Ce sera le cas pour cette robe de théâtre, taillée par Jacques Noël en 1959 pour l’actrice Madeleine Renaud.
Et en 2025, cette robe rouge viendra rejouer sur le plateau du théâtre Interlude. À bientôt 66 ans elle a voyagé, elle a rencontré de nombreux acteurs professionnels et amateurs, et aujourd’hui elle a beaucoup de choses à nous dire...
Fiction ou réalité ? Attention c’est une robe de scène ! Elle joue sur la frontière entre la vie et le théâtre... 54 acteurs amateurs et professionnels viendront nous conter ses confidences.

D'après La robe rouge de Madeleine, de Guy-Michel Souriau
Mise en scène : Camille de la Guillonnière
Lumière : Yannick Besson
Régie générale et son : Mo Retailleau